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Réf. AEF-MTN

After Effects - Créer des animations et des effets visuels

Vidéo & Motion Design

Durée

35 à 42 heures (5 à 6 jours) selon le format

Modalités

Présentiel, Classe à distance

Reconnaissance

Formation non certifiante (attestation de fin de formation)

Format de vente

Inter-entreprise ou Intra-entreprise

Délai d’accès

Inter : jusqu’à 5 jours ouvrés avant la session ; intra : en moyenne 15 jours ouvrés après l’acceptation du devis

Tarif intra

Sur devis

Pourquoi suivre cette formation

Donnez vie à vos créations visuelles avec After Effects : animation 2D et 3D par images clés, incrustation sur fond vert, suivi de mouvement, effets spéciaux et typographie animée.

À l’issue de cette formation, les participants seront capables de

Naviguer avec aisance dans l'interface d'After Effects et organiser un projet d'animation professionnel
Maîtriser les principes fondamentaux de l'animation (rythme, espacement, anticipation, lissage) avec les images clés
Concevoir et animer des calques de formes, des masques et du texte de manière dynamique et synchronisée
Manipuler l'espace 3D natif d'After Effects, les caméras virtuelles et les éclairages
Réaliser des incrustations, du suivi de mouvement (tracking) et des effets de compositing complexes
Gagner du temps grâce aux expressions de base et aux objets nuls
Exporter des compositions en haute définition adaptées aux contraintes techniques de diffusion

Formats proposés

ACTIONImmersion35 heures (5 jours)2 800 € HTpar participant (inter-entreprises)

IMPACTTerrain42 heures (6 jours) · dont une journée en décalé3 470 € HTpar participant (inter-entreprises)

Chaque format reprend le précédent et y ajoute des journées.

Public visé

Graphistes, Monteurs vidéo, Chargés de communication, Webdesigners, Motion Designers juniors ou tout professionnel de l'image souhaitant intégrer le Motion Design et les effets spéciaux dans sa chaîne de production.

Prérequis

Maîtrise courante des outils informatiques (Mac ou Windows). Une pratique régulière de Photoshop ou Illustrator et une connaissance de base des concepts du montage vidéo (codecs, résolutions, timeline) sont indispensables.

Prérequis techniques à distance

La classe virtuelle se tient sur Microsoft Teams : AMBIA fournit à chaque participant un compte pour la durée de la formation. En intra-entreprise, elle peut aussi se tenir sur l’outil que l’entreprise utilise déjà, par exemple Zoom ou Google Meet.

Le participant se connecte depuis un ordinateur équipé d’une caméra, d’un micro, d’un accès à internet et d’un navigateur à jour, dans un lieu calme. Si la formation le demande, le formateur donne accès à un poste de travail à distance, depuis le navigateur.

Pendant la formation, l’assistance technique répond à support@ambia-skills.fr.

Objectifs pédagogiques

Identifier les principaux panneaux de l'interface et la hiérarchie des objets (Compositions, Calques, Effets). Expliquer la logique des points d'ancrage, de la parentalité et de l'interpolation temporelle/spatiale. Manipuler l'éditeur de graphiques pour lisser des trajectoires et régler les vélocités d'animation. Diagnostiquer les problèmes de préparation de fichiers vectoriels et de performances de prévisualisation. Juger de la cohérence visuelle, du rythme narratif et du photoréalisme d'une intégration d'effets visuels. Générer un projet complet de Motion Design de 30 secondes mêlant typographie animée, effets de particules et calques 3D, prêt pour l'encodage final.

Programme détaillé

Jour 1ACTION

Matin

Interface, logique de composition et importation

S'approprier l'espace de travail d'After Effects et optimiser le cache de performance. Importer correctement des éléments graphiques et structurer le panneau Projet.

Anatomie de l'interface : Projet, Composition, Chronologie (Timeline), Effets et Prévisualisation.
Configuration optimale des préférences : allocation de la mémoire RAM et gestion du cache disque.
Paramétrage d'une composition : formats (16 : 9, vertical, carré), cadence d'images (fps) et durée.
Méthodes d'importation : fichiers Photoshop (PSD) et Illustrator (AI) en conservant les calques modifiables.

Atelier pratique

Organisation logique d'un projet complexe et préparation de l'espace de travail.

Cas métier

Importation et structuration d'une illustration vectorielle corporate reçue d'un studio graphique externe pour la préparer à une mise en mouvement rapide.

Compétence acquise

Être capable d'initialiser proprement un projet After Effects selon les standards de la post-production.

Livrable

Un projet structuré contenant des compositions cibles configurées aux bons formats de diffusion.

Après-midi

Les fondations de l'animation et l'éditeur de graphiques

Maîtriser les 5 transformations de base et la création d'images clés. Réguler le rythme d'une animation grâce à l'éditeur de graphiques de vitesse.

Les propriétés fondamentales d'un calque : Point d'ancrage, Position, Échelle, Rotation, Opacité.
La notion d'interpolation : interpolation linéaire, maintien d'images clés et interpolation spatiale.
Lissage de vitesse (Easy Ease) à l'entrée et à la sortie.
Exploration approfondie de l'Éditeur de graphiques pour sculpter des courbes de vitesse naturelles et dynamiques.

Atelier pratique

Exercices de rebond d'objets et de cinématique pour ressentir le poids et la matière graphique.

Cas métier

Création d'une animation d'apparition d'un logo d'entreprise (Logo Reveal) dotée d'une accélération brutale suivie d'un freinage fluide (« effet élastique Premium »).

Compétence acquise

Savoir donner vie à un élément graphique de manière fluide, rythmée et professionnelle.

Livrable

Une séquence d'introduction de logo animée avec des courbes de vitesse personnalisées.

Jour 2ACTION

Matin

Calques de formes, masques et effets de tracé

Créer et manipuler des graphiques vectoriels natifs (Calques de formes). Utilisation des masques et des options de tracé pour révéler des éléments.

Création de géométries vectorielles : rectangles, ellipses, polygones et tracés à la plume.
Les opérateurs de formes incontournables : Réduire les tracés (Trim Paths), Répéteur, Tremblement.
Logique des masques de détourage et propriétés de contour progressif (Feather).
Concepts de masques de trajectoire (Track Mattes / Silhouettes / Alpha) pour faire apparaître des objets dans des zones définies.

Atelier pratique

Conception de transitions graphiques géométriques et d'effets de lignes lumineuses en mouvement.

Cas métier

Création d'une infographie animée présentant l'évolution du chiffre d'affaires d'une entreprise via une ligne de tracé dynamique qui se dessine toute seule sur un graphique.

Compétence acquise

Maîtriser le dessin vectoriel animé et les révélations d'objets par masquage.

Livrable

Un module infographique animé complet avec indicateurs de données interactifs.

Après-midi

Typographie animée et animateurs de texte avancés

Exploiter la puissance du moteur de texte d'After Effects pour créer des habillages textuels riches. Synchroniser l'apparition des mots avec une voix off.

Création de calques de texte et application des propriétés typographiques standard.
Utilisation des « Animateurs de texte » : Position, Échelle, Opacité, Flou appliqués par caractère, par mot ou par ligne.
Manipulation du sélecteur de plage (Range Selector) et personnalisation des formes de transition (Rampe haute/basse).
Sauvegarde de préréglages d'animation de texte personnalisés (Text Presets).

Atelier pratique

Création de titres cinématiques à fort impact et de bandeaux d'information.

Cas métier

Conception d'un habillage de type « Bandeau interview » (Lower Third) qui fait apparaître le nom et la fonction d'un collaborateur lettre par lettre avec un flou de bougé élégant.

Compétence acquise

Savoir concevoir des titres mobiles esthétiques et parfaitement synchronisés.

Livrable

Un pack de deux modèles de titres animés pour des vidéos institutionnelles.

Jour 3ACTION

Matin

Hiérarchie, objets nuls et introduction aux expressions

Lier des calques entre eux pour créer des animations complexes et cohérentes. Automatiser des comportements répétitifs sans multiplier les images clés.

Principe des liens de parenté (Parent & Link) : calques parents et calques enfants.
Utilisation stratégique des Objets Nuls (Null Objects) comme guides de mouvements collectifs.
Introduction aux expressions After Effects : fonctionnement du sélecteur de propriété (Pick Whip).
Écriture d'expressions de base indispensables : wiggle() pour créer du tremblement aléatoire, loopOut() pour répéter un mouvement à l'infini et expressions de rebond automatique.

Atelier pratique

Création d'un système articulé et automatisation de rotations et de boucles.

Cas métier

Conception d'une animation d'interface logicielle où un curseur de souris (Objet Nul parent) clique sur des fenêtres et les déplace de manière synchronisée, avec un tremblement de caméra réaliste lors des interactions.

Compétence acquise

Savoir optimiser son architecture de projet en automatisant les mouvements et en reliant les objets intelligemment.

Livrable

Une composition simulant un flux d'écrans automatisé et rythmé par des expressions de mouvements.

Après-midi

L'espace 3D, les caméras et les lumières

Basculer des calques 2D dans l'espace tridimensionnel (X, Y, Z). Animer des caméras virtuelles pour créer des parallaxes et de la profondeur.

Activation de la propriété 3D sur les calques et manipulation des axes de position et de rotation.
Création et configuration d'une caméra virtuelle : objectifs (35mm, 50mm), angles de vue et profondeur de champ (Depth of Field).
Mise en place de projecteurs et lumières (ambiante, spot, directionnelle) et gestion de la projection des ombres portées.
Comprendre l'interaction des calques 3D et l'ordre de rendu dans la timeline.

Atelier pratique

Création d'un décor en fausse 3D (parallaxe) à partir de photos découpées et déplacement de caméra au milieu des plans.

Cas métier

Conception d'un diaporama de présentation haut de gamme pour un lancement de produit, où l'appareil photo plonge à travers des panneaux de textes et des images suspendus dans un espace tridimensionnel élégamment éclairé.

Compétence acquise

Être capable de scénariser une scène en volume et de diriger des mouvements de caméra fluides.

Livrable

Une séquence promotionnelle en 3D avec ombres réalistes et effet de flou de profondeur de champ.

Jour 4ACTION

Matin

Effets visuels, incrustation sur fond vert et Rotobrush

Maîtriser les techniques de détourage vidéo et d'effets spéciaux. Réaliser une incrustation propre d'un sujet filmé sur fond vert.

Utilisation de l'effet d'incrustation professionnel Keylight : réglages de la tolérance, nettoyage du cache (Screen Matte) et suppression des reflets verts (Spill Suppressor).
Initiation à l'outil Pinceau de rotation (Rotobrush) pour extraire un sujet mobile sans fond vert.
Application d'effets de correction colorimétrique avancés (Lumetri, Courbes) pour harmoniser le sujet incrusté avec son nouvel arrière-plan.
Introduction aux calques d'effets (Adjustment Layers) pour appliquer des filtres globaux sur la scène.

Atelier pratique

Nettoyage d'un plan complexe sur fond vert et détourage d'un personnage en mouvement.

Cas métier

Incrustation d'un expert d'entreprise (filmé en studio sur fond vert) au sein d'un décor virtuel futuriste en harmonisant la lumière et en ajoutant un calque de particules en arrière-plan.

Compétence acquise

Savoir extraire un sujet d'un arrière-plan et réaliser un compositing réaliste.

Livrable

Une scène finale composite intégrant un personnage détouré dans un nouvel univers visuel cohérent.

Après-midi

Suivi de mouvement (Motion Tracking) et stabilisation

Analyser une vidéo pour en extraire des données de déplacement. Attacher un élément graphique à un objet en mouvement dans un plan réel.

Le Trackeur de point standard : suivi de position, rotation et échelle.
Le Suivi des quatre coins (Corner Pin) pour remplacer des surfaces planes (écrans, panneaux).
Introduction au Trackeur de caméra 3D intégré pour recréer une scène tridimensionnelle à partir d'un plan filmé en mouvement.
Outils de stabilisation de mouvements de caméra tremblants (Stabilisation de déformation).

Atelier pratique

Suivi d'une voiture en mouvement pour y coller une étiquette de texte virtuelle qui la suit parfaitement.

Cas métier

Remplacement complet de l'écran d'une tablette tenue par un commercial sur le terrain par une vidéo de démonstration de la nouvelle application de l'entreprise.

Compétence acquise

Maîtriser l'intégration invisible d'éléments textuels ou graphiques dans des séquences réelles en mouvement.

Livrable

Une vidéo finale intégrant un remplacement d'écran parfait avec des mouvements réalistes.

Jour 5ACTION

Matin

Effets spéciaux avancés, particules et effets temporels

Enrichir visuellement les compositions avec des générateurs d'effets natifs. Manipuler le temps d'une vidéo (remappage temporel).

Générateurs de particules natifs (CC Particle Systems II, CC Particle World) pour concevoir de la pluie, de la fumée, des paillettes ou des flux d'énergie.
Effets de distorsion, lueurs stylisées (Glow) et textures graphiques.
Techniques de Remappage Temporel (Time Remapping) pour accélérer, ralentir ou inverser une action de manière fluide avec l'interpolation de pixels.

Atelier pratique

Création d'une scène d'ambiance avec des faisceaux lumineux et des micro-particules en suspension.

Cas métier

Réalisation d'un effet de « Speed Ramp » (accélération fulgurante puis ralenti extrême au moment de l'impact visuel) sur une vidéo de présentation produit industrielle pour renforcer le côté spectaculaire.

Compétence acquise

Savoir ajouter une dimension spectaculaire et maîtriser la dynamique du temps dans ses créations visuelles.

Livrable

Un clip vidéo dynamique intégrant des effets temporels stylisés et un habillage de particules organiques.

Après-midi

Optimisation des rendus, liens avec les autres logiciels Adobe et export final

Préparer les compositions pour un calcul final rapide et qualitatif. Maîtriser la passerelle Dynamic Link avec Premiere Pro et exporter via Media Encoder.

Nettoyage final du projet : suppression des calques inutilisés et réduction du projet pour alléger le fichier.
Comprendre le fonctionnement du pont Adobe Dynamic Link pour intégrer une composition After Effects en temps réel dans une timeline Premiere Pro sans faire de rendu intermédiaire.
Paramétrage de la file d'attente de rendu After Effects vs exportation via Adobe Media Encoder.
Choix des formats et codecs de livraison d'excellence : formats d'archivage non compressés (ProRes, DNxHR) et formats de diffusion web compressés (H.264 / MP4), gestion des canaux Alpha pour exporter des vidéos avec fond transparent.

Atelier pratique

Configuration d'une file d'attente d'exportation pour plusieurs formats cibles simultanés.

Cas métier

Exportation finale du projet d'habillage graphique complet développé au cours de la semaine : création d'une version master haute définition pour archivage et déclinaison de versions compressées optimisées pour le web et d'un modèle d'habillage réutilisable avec fond transparent.

Compétence acquise

Maîtriser la phase cruciale de finalisation technique et assurer la livraison de fichiers conformes aux exigences professionnelles des diffuseurs.

Livrable

Le projet global assemblé et archivé, ainsi que les fichiers vidéos finaux exportés dans différents formats professionnels.

Jour 6 · en décaléIMPACT

Matin

Diagnostic de vos compositions et fluidité de l'animation

Analyser les projets d'animation réalisés en interne, réorganiser les précompositions et affiner les courbes d'animation.

Examen des projets réels des participants : repérage de ce qui alourdit la timeline, gestion du cache disque et mémoire, suppression des effets et calques superflus, réglage des courbes d'accélération dans l'éditeur de graphiques et correction d'expressions simples.

Après-midi

Charte d'animation de la marque et modèles d'animation (MOGRT)

Fixer la charte d'animation de la marque et créer des modèles modifiables prêts à l'emploi pour les monteurs et les chargés de communication.

Création de modèles animés (titres, bandeaux, transitions) avec le panneau Objets graphiques essentiels : paramètres verrouillés pour protéger la charte, réglages modifiables (textes, couleurs, affichage) et test des fichiers .mogrt dans Premiere Pro.

Les ateliers et cas métier de ce programme pourront être adaptés par le consultant-formateur selon les besoins, le niveau et les prérequis des participants, pour favoriser l’atteinte des objectifs pédagogiques.

Méthodes et moyens pédagogiques

Méthodes mobilisées

Pédagogie active et immersive basée sur des simulations métiers. Alternance de démonstrations techniques pas-à-pas, de décryptages de tendances graphiques contemporaines, d'exercices d'autonomie créative et de séances de revues critiques (chambre de visionnage) pour valider l'impact esthétique des animations.

Moyens techniques

Stations de travail performantes équipées de la suite Adobe Creative Cloud (After Effects, Media Encoder) ; pack d'actifs pédagogiques AMBIA (fichiers Illustrator vectoriels multicouches, vidéos 4K de stock pour le tracking, textures) ; supports de cours numériques Premium.

Moyens humains

Formation animée par un consultant-formateur expert senior, spécialiste des effets visuels et du Motion Design d'entreprise.

Modalités d’évaluation

Évaluation diagnostique

Questionnaire d'auto-évaluation des compétences graphiques et recueil des attentes opérationnelles envoyé 15 jours en amont.

Évaluation formative

Évaluation continue tout au long des 5 jours via des exercices d'application directe après chaque concept clé, des mini-défis techniques chronométrés et des ateliers de résolution de problèmes de rendu.

Évaluation sommative

Séance de visionnage final : chaque participant présente le projet d'animation de synthèse réalisé pendant la formation, évalué selon une grille de critères (fluidité, compositing, clarté du message, organisation du fichier), complétée par un questionnaire de validation des acquis sous forme de QCM.

Suivi

Feuilles de présence signées par demi-journée, en présentiel comme à distance.
Attestation de fin de formation remise à chaque stagiaire, mentionnant les objectifs, la nature, la durée et les résultats de l’évaluation.
Certificat de réalisation adressé au client ou au financeur.
Questionnaire de satisfaction remis à l’issue de la formation.

Délai d’accès

Inter-entreprises : L’inscription est possible jusqu’à 5 jours ouvrés avant le début de la session, sous réserve des places disponibles.

Intra-entreprise : La formation débute en moyenne 15 jours ouvrés après l’acceptation du devis.

Ce délai peut être adapté selon la disponibilité des sessions, le positionnement du stagiaire et, le cas échéant, l’instruction du dossier de prise en charge par le financeur.

Accessibilité handicap

Nos parcours sont adaptables aux personnes en situation de handicap. Contactez notre référent pour l'étude des aménagements.

Référent handicap : accessibilite@ambia-skills.fr. Aucune reconnaissance de la qualité de travailleur handicapé ni aucun justificatif médical n’est exigé.

Indicateurs de résultats

Indicateurs publiés à partir de 3 avis.

Mode de calcul : www.ambia-skills.fr/notre-approche#notes